X

Worshops et Trainings

Observer les autres pratiquer.
Essayer sans avoir à se justifier.
Digger dans une forme, une histoire, un geste, jusqu’à trouver ce qui accroche.

Du 2 au 17 octobre 2026, des trainings en accès libre et des workshops avec les artistes de la programmation : deux façons d’apprendre et d’approfondir sa pratique.

Accès et réservations

  • Les trainings sont en accès libre, les workshops sur réservation payante en ligne via la billetterie.
  • Tarif : 5€ SORTIR, 10€ tarif réduit, 15€ tarif plein
  • L’achat de deux workshops dans une même commande donne automatiquement accès au tarif réduit.
  • Carte Sortir ! à présenter sur place pour valider son tarif.
  • Les places ne sont pas remboursables.
  • Studios : CCN de Rennes et de Bretagne, sites Saint-Melaine et Le Garage.
  • Sauf mention spécifique, les trainings et workshops sont ouverts à tous les niveaux de pratique. Durée workshop : 1h30.

A-Train — Locking

Danseur suédois actif depuis 2006, A-Train est une référence du locking : groove, rythme et précision technique, portés par une solide fondation dans le style. Champion à l’UK BBoy Championships (2009) et à Juste Debout (2012), il a mesuré sa danse aux meilleurs battleurs du monde avant de se consacrer pleinement à l’enseignement suite à une longue blessure. Il transmet aujourd’hui les fondamentaux du locking à l’international, avec l’exigence d’un ancien compétiteur.

Workshop organisé dans le cadre du Focus Funk, en feat. avec Engrenage[s]

03/10 · 10h30
CCN St-Melaine

E Wave — Électro

Danseur et pédagogue, Dylan Aouizerate découvre la danse électro en 2007 et en devient l’une des figures françaises majeures. Son enseignement s’appuie sur les fondamentaux du style : précision des lignes, formes, énergie et musicalité, propres à cette culture née dans les clubs. Fondateur de E-WAVE, événement dédié à la danse électro, il transmet depuis des années cette discipline lors de projets pédagogiques auprès de différents publics.

04/10 · 12h30
CCN St-Melaine

A-Train — Locking

Danseur suédois actif depuis 2006, A-Train est une référence du locking : groove, rythme et précision technique, portés par une solide fondation dans le style. Champion à l’UK BBoy Championships (2009) et à Juste Debout (2012), il a mesuré sa danse aux meilleurs battleurs du monde avant de se consacrer pleinement à l’enseignement suite à une longue blessure. Il transmet aujourd’hui les fondamentaux du locking à l’international, avec l’exigence d’un ancien compétiteur.

Workshop organisé dans le cadre du Focus Funk, en feat. avec Engrenage[s]

03/10 · 10h30
CCN St-Melaine

E-Wave (Dylan) — Électro

Danseur et pédagogue, Dylan Aouizerate découvre la danse électro en 2007 et en devient l’une des figures françaises majeures. Son enseignement s’appuie sur les fondamentaux du style : précision des lignes, formes, énergie et musicalité, propres à cette culture née dans les clubs. Fondateur de E-WAVE, événement dédié à la danse électro, il transmet depuis des années cette discipline lors de projets pédagogiques auprès de différents publics.

04/10 · 12h30
CCN St-Melaine

Linda Hayford — Shifting pop

Ambassadrice du popping, Linda Hayford transmet le Shifting Pop, protocole gestuel qu’elle a elle-même développé à partir des fondamentaux du style : isolations, précision anatomique, conscience sensible du mouvement. Membre du collectif FAIR-E et co-directrice du CCN de Rennes et de Bretagne, elle encadre ce workshop avec l’exigence technique qui structure toutes ses créations.

04/10 · 14h30
CCN St-Melaine

Zid — Locking

Membre du collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne, Bouzid Ait Atmane aka Zid pratique et transmet le locking depuis le cypher, où il a forgé un rapport direct et concret au mouvement, nourri par le lexique du battle. Sa danse s’appuie sur les fondamentaux du style : groove, breaks, isolations, et surtout le jeu avec le public propre à la culture locking.

04/10 · 16h30
CCN St-Melaine

Linda Hayford — Shifting pop

Ambassadrice du popping, Linda Hayford transmet le Shifting Pop, protocole gestuel qu’elle a elle-même développé à partir des fondamentaux du style : isolations, précision anatomique, conscience sensible du mouvement. Membre du collectif FAIR-E et co-directrice du CCN de Rennes et de Bretagne, elle encadre ce workshop avec l’exigence technique qui structure toutes ses créations.

04/10 · 14h30
CCN St-Melaine

Zid — Locking

Membre du collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne, Bouzid Ait Atmane aka Zid pratique et transmet le locking depuis le cypher, où il a forgé un rapport direct et concret au mouvement, nourri par le lexique du battle. Sa danse s’appuie sur les fondamentaux du style : groove, breaks, isolations, et surtout le jeu avec le public propre à la culture locking.

04/10 · 16h30
CCN St-Melaine

Training libre

Training – soit, en VF, entraînement – peut être défini comme un espace dédié aux pratiques spontanées, une zone de libre échange, pour partager, se challenger, développer ses bases en autonomie et apprendre de pair-à-pair.

Entrée libre, pratique autonome et collective.

07/10 · 19h30
CCN Garage

Habibitch — Whacking / Voguing

Artiste franco-algérien·ne, Habibitch pratique le voguing et le whacking depuis le début des années 2010, au sein de la House of Mizrahi. Iel enseigne ces styles en les inscrivant dans leur histoire : cultures nées dans les communautés queer et racisées, portées par le geste, la pose et la précision du bras (whacking) ou le défilé et la mise en scène de soi (voguing). Son workshop transmet à la fois la technique et la mémoire politique de ces danses.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

09/10 · 19h
CCN St-Melaine

Training libre

Training – soit, en VF, entraînement – peut être défini comme un espace dédié aux pratiques spontanées, une zone de libre échange, pour partager, se challenger, développer ses bases en autonomie et apprendre de pair-à-pair.

Entrée libre, pratique autonome et collective.

07/10 · 19h30
CCN Garage

Habibitch — Whacking / Voguing

Artiste franco-algérien·ne, Habibitch pratique le voguing et le whacking depuis le début des années 2010, au sein de la House of Mizrahi. Iel enseigne ces styles en les inscrivant dans leur histoire : cultures nées dans les communautés queer et racisées, portées par le geste, la pose et la précision du bras (whacking) ou le défilé et la mise en scène de soi (voguing). Son workshop transmet à la fois la technique et la mémoire politique de ces danses.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

09/10 · 19h
CCN St-Melaine

Viktor — Whacking

Originaire de Slovaquie et installé en République tchèque depuis 2011, Viktor Bukový débute dans le hip hop avant de découvrir le whacking, qui devient sa discipline de prédilection. Aujourd’hui reconnu au sein de la communauté mondiale du whacking – compétitions, jury, DJing, transmission lors d’événements internationaux, il s’implique aussi dans la ballroom, approfondissant sa compréhension de l’héritage culturel queer. Parallèlement à sa carrière de danseur, Viktor est également DJ. 

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

10/10 · 10h30
CCN Garage

Kevin — Whacking

Danseur et chorégraphe allemand formé à la Hochschule für Musik und Tanz Köln, Kevin Claudio Ponge Kassoma enseigne le whacking en l’ancrant dans son histoire : une culture née dans les communautés queer et racisées de Los Angeles dans les années 1970. Sa pédagogie s’appuie sur les fondamentaux techniques du style, jeu de bras et musicalité, tout en ouvrant sur ses possibilités expressives et dramaturgiques, qu’il explore dans ses propres créations.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

10/10 · 12h30
CCN Garage

Viktor — Whacking

Originaire de Slovaquie et installé en République tchèque depuis 2011, Viktor Bukový débute dans le hip hop avant de découvrir le whacking, qui devient sa discipline de prédilection. Aujourd’hui reconnu au sein de la communauté mondiale du whacking – compétitions, jury, DJing, transmission lors d’événements internationaux, il s’implique aussi dans la ballroom, approfondissant sa compréhension de l’héritage culturel queer. Parallèlement à sa carrière de danseur, Viktor est également DJ. 

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

10/10 · 10h30
CCN Garage

Kevin — Whacking

Danseur et chorégraphe allemand formé à la Hochschule für Musik und Tanz Köln, Kevin Claudio Ponge Kassoma enseigne le whacking en l’ancrant dans son histoire : une culture née dans les communautés queer et racisées de Los Angeles dans les années 1970. Sa pédagogie s’appuie sur les fondamentaux techniques du style, jeu de bras et musicalité, tout en ouvrant sur ses possibilités expressives et dramaturgiques, qu’il explore dans ses propres créations.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

10/10 · 12h30
CCN Garage

Panda Waack — Whacking

Née à Hong Kong et installée à Barcelone, Lau Sin Yi, alias Panda Waack, enseigne et développe le whacking depuis 2015. Sa pédagogie s’appuie sur une solide maîtrise des fondamentaux du style, jeu de bras, musicalité, attitude, enrichie par sa formation en flamenco et danse espagnole. Championne du Red Bull Dance Your Style Hong Kong 2024, elle transmet une technique éprouvée en compétition comme sur scène.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

11/10 · 14h30
CCN Garage

Mwendwa Marchand — Dancehall

Originaire du Kenya, Mwendwa Marchand enseigne le dancehall à partir de ses fondamentaux : énergies afrocaribéennes, musicalité, vocabulaire gestuel propre au style, qu’elle a approfondis au fil de voyages et de formations, dont celle du centre Adage. Interprète pour Amala Dianor, Ousmane Sy ou Sandrine Lescourant, elle transmet une technique nourrie autant par la scène underground que par la formation académique.

 

11/10 · 16h30
CCN Garage

Panda Waack — Whacking

Née à Hong Kong et installée à Barcelone, Lau Sin Yi, alias Panda Waack, enseigne et développe le whacking depuis 2015. Sa pédagogie s’appuie sur une solide maîtrise des fondamentaux du style, jeu de bras, musicalité, attitude, enrichie par sa formation en flamenco et danse espagnole. Championne du Red Bull Dance Your Style Hong Kong 2024, elle transmet une technique éprouvée en compétition comme sur scène.

Workshop organisé dans le cadre de Whack to the West, en feat. avec W*ack à Rennes

11/10 · 14h30
CCN Garage

Mwendwa Marchand — Dancehall

Originaire du Kenya, Mwendwa Marchand enseigne le dancehall à partir de ses fondamentaux : énergies afrocaribéennes, musicalité, vocabulaire gestuel propre au style, qu’elle a approfondis au fil de voyages et de formations, dont celle du centre Adage. Interprète pour Amala Dianor, Ousmane Sy ou Sandrine Lescourant, elle transmet une technique nourrie autant par la scène underground que par la formation académique.

 

11/10 · 16h30
CCN Garage

Training libre

En crossover avec Ren’Storming Festival et en feat. avec Primitif, ce training s’oriente autour du break, porté par un DJ en live.

Training, soit en VF entraînement, peut être défini comme un espace dédié aux pratiques spontanées, une zone de libre échange, pour partager, se challenger, développer ses bases en autonomie et apprendre de pair-à-pair.

Entrée libre, pratique autonome et collective.

14/10 · 19h30
CCN Garage

Training dirigé — Avec Stefani

Pour cette session orientée, B-girl Stefani accompagne le training et propose des pistes de travail, dans un temps plus structuré qu’un temps de pratique libre.

Anna Ponomarenko, alias Stefani, est une B-girl franco-ukrainienne reconnue mondialement dans le monde du breaking. Médaillée d’argent aux Jeux européens et aux championnats d’Europe de breakdance en 2023, elle représente l’Ukraine aux Jeux olympiques de Paris en 2024.

Entrée libre, pratique collective. En crossover avec Ren’Storming Festival et en feat. avec Primitif.

16/10 · 19h
CCN St-Melaine

Training libre

En crossover avec Ren’Storming Festival et en feat. avec Primitif, ce training s’oriente autour du break, porté par un DJ en live.

Training, soit en VF entraînement, peut être défini comme un espace dédié aux pratiques spontanées, une zone de libre échange, pour partager, se challenger, développer ses bases en autonomie et apprendre de pair-à-pair.

Entrée libre, pratique autonome et collective.

14/10 · 19h30
CCN Garage

Training dirigé — Avec Stefani

Pour cette session orientée, B-girl Stefani accompagne le training et propose des pistes de travail, dans un temps plus structuré qu’un temps de pratique libre.

Anna Ponomarenko, alias Stefani, est une B-girl franco-ukrainienne reconnue mondialement dans le monde du breaking. Médaillée d’argent aux Jeux européens et aux championnats d’Europe de breakdance en 2023, elle représente l’Ukraine aux Jeux olympiques de Paris en 2024.

Entrée libre, pratique collective. En crossover avec Ren’Storming Festival et en feat. avec Primitif.

16/10 · 19h
CCN St-Melaine

Thias — Top rock

Mathias découvre le hip hop à 9 ans dans la rue avant de se spécialiser dans le top rock, discipline exigeante qui prépare le breakdancer à descendre au sol. Son enseignement s’appuie sur les fondamentaux du style, né dans le New York des années 1970 : pas de salsa, danse africaine, claquettes, lindy hop. Sa musicalité et son énergie, reconnues à l’international, structurent une pédagogie centrée sur la précision du placement debout.

17/10 · 10h00
CCN St-Melaine

Nadéeya GK — House Dance /an Afrocentric Recall

Danseuse et chorégraphe camerounaise-italienne, NADÉEYA GK développe une pratique à la croisée de la House Dance, des cultures club et des héritages dansés panafricains. Membre de Paradox-Sal, créé par Ousmane « Baba » Sy, elle a notamment collaboré avec Bintou Dembélé et Qudus Onikeku, et approfondi sa relation aux pratiques dansées africaines à l’École des Sables au Sénégal.
Sa transmission se nourrit du dialogue entre cultures club et héritages africains, au cœur de sa recherche Ancestral Movement Recall (AMR).
Avec House Dance – an Afrocentric Recall, elle (re)met en dialogue la House Dance et l’africanité qui la traverse.

17/10 · 12h00
CCN St-Melaine

Thias — Top rock

Mathias découvre le hip hop à 9 ans dans la rue avant de se spécialiser dans le top rock, discipline exigeante qui prépare le breakdancer à descendre au sol. Son enseignement s’appuie sur les fondamentaux du style, né dans le New York des années 1970 : pas de salsa, danse africaine, claquettes, lindy hop. Sa musicalité et son énergie, reconnues à l’international, structurent une pédagogie centrée sur la précision du placement debout.

17/10 · 10h00
CCN St-Melaine

Nadéeya GK — House Dance / an afrocentric recall

Danseuse et chorégraphe camerounaise-italienne, NADÉEYA GK développe une pratique à la croisée de la House Dance, des cultures club et des héritages dansés panafricains. Membre de Paradox-Sal, créé par Ousmane « Baba » Sy, elle a notamment collaboré avec Bintou Dembélé et Qudus Onikeku, et approfondi sa relation aux pratiques dansées africaines à l’École des Sables au Sénégal.
Sa transmission se nourrit du dialogue entre cultures club et héritages africains, au cœur de sa recherche Ancestral Movement Recall (AMR).
Avec House Dance – an Afrocentric Recall, elle (re)met en dialogue la House Dance et l’africanité qui la traverse.

17/10 · 12h00
CCN St-Melaine

Paris Princess Luna Telfar — VOGUE FEM

Workshop organisé dans le cadre de The Heaven kiki Ball, en feat avec Ballroom Scene Rennes

17/10 · 14h00
CCN St-Melaine

Paris Godfather Skorpio Juicy Couture — European Runway

Workshop organisé dans le cadre de The Heaven kiki Ball, en feat avec Ballroom Scene Rennes

17/10 · 16h00
CCN St-Melaine

Watch Video
View gallery
click & Drag
Close Video
View product
View event
View work
Discover artist
View more
Read post
Purchase
Click & Play
View Stores